Pop art: 8 umjetnika koje svaki dizajner treba znati

Pop art kao smjer vizualne umjetnosti nastao je sredinom 1950-ih. Značajke toga vremena – masovna produkcija, slava i brzo rastuća industrija oglašavanja na televiziji, radiju i u tiskanim medijima – ostavile su svoj trag u području umjetnosti i dizajna.

5 pop art umjetnika koji su utjecali na modu

Izložba POPOP: Pop i Op Art otvara se u Indiani 18. kolovoza, a koja će pokazati kako je „masovna“ umjetnost utjecala na suvremenu kulturu i trendove u slikarstvu. I u vezi s tim, odlučili smo se prisjetiti koji su umjetnici pop art-a dali važan doprinos razvoju mode.

Najupečatljiviji oblici američke pop umjetnosti:

Umjetnici pop arta prvi su pokazali svoj talent na izložbi “To je sutra”, koja je 1956. održana u Hollywoodu. Na slikama su se nalazile holivudske filmske zvijezde u kadrovima iz filmova sa povećanjem. Izložba je privukla velik broj posjetitelja i izazvala očigledan interes mnogih maturanata umjetničke škole koji su se odlučili pridružiti ovom trendu.

Top 5 najpoznatijih umjetnika pop arta

Manifestirajući svoja kreativna načela, Oldenburg je napisao: Ja sam za umjetnost koja ne sjedi na guzici u muzeju, već radi nešto drugo. Ja sam za umjetnost koja odrasta i ne sumnja da je to umjetnost … Ja sam za umjetnost koja se miješa sa svakodnevnim glupostima i još uvijek uzdiže … Ja sam za umjetnost koja izlazi iz cijevi poput crne kose, i raspršuje se na nebu … Ja sam za umjetnost koju dijete liže, otkidajući omot s nje … Ja sam za umjetnost koja se otvara poput kartice koju možete stisnuti poput ruke svoje djevojke ili ljubiti poput malog psa.

Genijalno maltretiranje: kralj pop umjetnosti u Kölnu

U međuvremenu se kapitalizam vratio u Rusiju, koja je u tren oka izgradila i potrošačko društvo i industriju masovnih marketinških predstava, a suvremeni umjetnici pozvali su na asimilaciju međunarodnog iskustva neopartisa. U ovoj se situaciji kreativna potraga prije trideset godina odjednom pokazala tradicijom, koja se nastavlja, neprocjenjivo sredstvo današnjeg umjetničkog djela.

Engleski pop art vs američki pop art

Pop art je umjetnički stil koji se obraća materijalnim stvarnostima svakodnevnog života, popularnoj kulturi (odakle, ustvari, potječe i riječ pop). Pop umjetnost proizlazi iz većine vizualnih užitaka ljudi, poput televizije, časopisa i stripa.

Andy Warhol – biografija i slike umjetnika u pop art žanru

Počeo je pokazivati ​​interes za slikarstvo i crtanje još od djetinjstva. Prvo mu je djelo bilo ilustriranje časopisa, što je i učinio odmah nakon preseljenja iz Pittsburga u New York. Zahvaljujući ovom djelu, dobio je prvu slavu. Njegove su crteže karakterizirali ekscentričnost i krajnje neobična izvedba.

Top 5 najpoznatijih umjetnika pop arta

3. lipnja 1962. avion Air France Boeing 007 srušio se i srušio dok je poletio na aerodromu Orly u Parizu. Poginuli su svi osim dvoje putnika i članova posade. Ova najveća avionska nesreća u to vrijeme izazvala je uznemirenost u tisku cijelog svijeta, a posebno u Sjedinjenim Državama, jer su u broj srušenih putnika ušli brojni predstavnici umjetničke elite Atlante koji su mjesec dana dolazili u Europu na pregled spomenika umjetnosti.

Rostovski umjetnik smislio je kozačku pop art. BBC Channel snimio je film o tome za Svjetsko prvenstvo

Tijekom razdoblja sve većeg napretka u pedesetim godinama 60-ih, mladi američki i britanski umjetnici nisu se “trudili za masnoćom”, već su uspjeli prosvjedovati protiv apstraktnog, besmislenog slikarstva, koje je postalo previše popularno. Crtani filmovi, filmovi, pakiranje robe i reklamni plakati smatrali su uistinu „narodnom“ umjetnošću. Kao rezultat, pop art umjetnici zamaglili su granice između komercijalne umjetnosti i predmeta za kućanstvo.

Postpop umjetnost – suvremeni esperantski umjetnici

Čovjek koji je ismijao transporter istim transporterom. Muškarac, gotovo trideset godina, nezadovoljan oblikom nosa. Čovjek koji je postao kralj pop umjetnosti. Sve je to Andy Warhol .

Pop art – kič ili umjetnost? Kako je 33 konzerve juhe ušlo u povijest

Pokazujući veliku fleksibilnost i mobilnost u razumijevanju onoga što se umjetnost može pokazati, proširujući umjetničku situaciju, umjetnici uništavaju hijerarhiju slika i zavjera, mogu ih podjednako cijeniti Leonardo da Vinci i Mickey Mouse, slika i tehnologija, quickie i umjetnost, kič i humor.